Ma démarche artistique
En tant qu’artiste, je travaille autour d’une recherche-création en langage contemporain du théâtre d’ombres, comme médium visuel de narration poétique.En réalité, le théâtre d’ombres est une expression traditionnelle, ancestrale et lithurgique d’origine asiatique, surgie il y a des millénaires en Chine et en Indonésie. Depuis, le théâtre d’ombres évolue vers un langage contemporain en s’insérant dans les arts de la scène mais aussi dans les arts plastiques.
Depuis 2015, je développe une recherche création de théâtre d’ombres contemporain qui représente un outil puissant pour développer une écriture sensible, visuelle et personnelle.Il propose un processus artistique qui allie écriture d’un récit, création plastique puis mise en scène de ces éléments projetés dans l’ombre. En revenant aux gestes manuels, le théâtre d’ombres est une expression par laquelle je cherche à interroger le rapport au geste sensible. En utilisant des techniques artisanales qui tendent à se perdre dans un monde de plus en plus dominé par la technologie
Les ombres portent traditionnellement une dimension symbolique de trace, souvent identifiées comme la représentation de l’âme ou comme la marque d’une présence. A travers le théâtre d’ombres, je cherche à faire réapparaître de manière poétique l’empreinte d’un être, d’une histoire, d’une mémoire, d’une âme.
Mon travail artistique
Le théâtre d’ombres contemporain regroupe plusieurs étapes toutes élaborées par les artistes de l’ombre: la conception puis la fabrication des silhouettes, la création de décors et fonds, la conception d’une luminosité, la manipulation de ces silhouettes afin de répondre à une dramaturgie sonore ou racontée par un conteur.
Ma recherche cherche aussi à interroger les rapports entre création artistique et territorialité. Attentive aux courants socio-historiques je m’intéresse tout particulièrement aux liens entre histoire, urbanisme et territorialité .L’ ombre devient une expression par laquelle j’interroge mon rapport à la mémoire collective inscrit dans l’aménagement d’un territoire : Quelles traces et empreintes le territoire fait apparaître au premier regard ? Comment ce territoire est-il occupé par ses habitants ? Quelles brèches et marques en disent sur son rapport avec les habitants dans le quotidien ? Ainsi, les ombres deviennent porteuses d’un regard sensible, affectif autour d’un territoire .
Dans mes premières créations, j’ai utilisé le théâtre d’ombres dans le cadre de créations théâtrales comme le projet de conte pour la jeunesse sur Ananse, un personnage afro-descendant issu de la culture brésilienne. Puis le projet de pièce théâtrale jeunesse de sensibilisation environnemental sur la préservation de l’Amazonie.
Plus récemment, je commence avec le projet « Roda de Sombras » à explorer la création en théâtre d’ombres dans une perspective plastique de projections de silhouettes dans des bâtiments et espaces urbains de Rio de Janeiro -souvent oubliés de l’histoire- correspondant à l’histoire afro brésilienne.
Dans le projet « Margem de Guaratiba » en cours, le langage du théâtre d’ombres se déploie à travers le dispositif de construction de séquence performative ainsi que de vidéo, dans le cadre de la création d’un docu-fiction, qui mélange donc fiction et documentaire réaliste. Ainsi, le théâtre d’ombres apparaît dans les séquences fictionnelles du docu-fiction traitant de la Mangrove, en représentant « les Voix de la Mangrove »